Predlogi
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Ni najdenih zadetkov.
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Rezultati iskanja
Prejemnik enajstih vesen na Festivalu slovenskega filma
Eno tistih edinstvenih del, ki si jih je že zaradi te, skoraj magične podobe, ustvarjene na klasičnem 35 mm filmskem traku, skoraj nujno ogledati v kinu.
Gozd je prav poseben kraj. Ko z jase stopimo vanj, se zdi, kot da bi vstopili v povsem drug svet. Vanj je mogoče ubežati, se skriti pred očmi drugih; a prav tako gre za kraj, v katerem se zdi, da svet odkrivamo na novo, da se pred nami razkriva neznano. Lahko nas varuje ali pa nam po drugi strani tudi grozi. Ko vstopimo vanj, se sprva zdi, kot da bi vstopili v temo, a nato začnemo odkrivati nenavadno igro svetlobe in senc. Po svoje je podoben spominu, v katerem nekatere dogodke in stvari potlačimo, jih skrijemo pred samimi sabo, druge pa nam prikaže v drugačni, skoraj pravljični luči. In kot v spominu, je lahko tudi v njem tako nekaj grozljivega in srhljivega, kot tudi lepega in magičnega. In tak, magičen in lep, toda hkrati prežet tudi z žalostjo in bolečino, je tisti čudoviti listnati gozd, v katerega je umestil svoje like in pripovedi Gregor Božič. Njegov sijajni prvenec Zgodbe iz kostanjevih gozdov se je po nadvse uspešni festivalski poti končno usidral v temi domačih kinodvoran in tako lahko v teh dneh tudi sami preverimo, ali so vse pozitivne stvari, ki se z govoricami širijo o njem, tudi zares utemeljene. Kdor sodi le po zgodbi, sprva morda ne bo povsem prepričan. Nenazadnje delo govori o posameznikih, ki so v času tik pred II. svetovno vojno ujeti na »nikogaršnjem ozemlju« Benečije, na ozemlju, v katerega se je nato, po vojni, ostro zarezala meja in se dvignila skoraj tako kot nepremostljivi zid med dvema, nadvse različnima svetovoma. To so bili ljudje, ki so povečini živeli v sozvočju z naravo, ki jih je obdajala, se preživljali s takšnimi ali drugačnimi sadovi te. Toda to je bil tudi čas velikega pomanjkanja, ko si nekateri niso mogli privoščiti niti sadov narave, kot so na primer kostanji, in so zato sanjali o odhodu drugam, v širni svet, ki se je njim, ujetim v gozdu, zdel še večji in sijajnejši. A zdi se, da so tiste fragmentarne, časovne nelinearne zgodbe v Božičevem filmu, nekako v drugem planu.
V prvega pa prehajajo drugi filmski elementi: osupljivo lepa filmska fotografija, ritem podob in celote, ki ga je tako sijajno poustvarila montaža, nenazadnje pa tudi zvočna kulisa filma, ki podobam daje povsem novo dimenzijo. Tako je Božičevo delo po eni strani, s tisto svojo prežetostjo z žalostjo in bolečino, s prikazom sivega vsakdana teh izgubljenih krajev, z že kar osupljivo silovitostjo svojih podob nekako podobno delom madžarskega mojstra Bele Tarra; a po drugi strani Božič doda neko povsem drugo, veliko bolj lirično in poetično dimenzijo. Tako so Zgodbe iz kostanjevih gozdov eno tistih edinstvenih del, ki si jih je že zaradi te, skoraj magične podobe, ustvarjene na klasičnem 35 mm filmskem traku, skoraj nujno ogledati v kinu.
Prejemnik enajstih vesen na Festivalu slovenskega filma
Eno tistih edinstvenih del, ki si jih je že zaradi te, skoraj magične podobe, ustvarjene na klasičnem 35 mm filmskem traku, skoraj nujno ogledati v kinu.
Gozd je prav poseben kraj. Ko z jase stopimo vanj, se zdi, kot da bi vstopili v povsem drug svet. Vanj je mogoče ubežati, se skriti pred očmi drugih; a prav tako gre za kraj, v katerem se zdi, da svet odkrivamo na novo, da se pred nami razkriva neznano. Lahko nas varuje ali pa nam po drugi strani tudi grozi. Ko vstopimo vanj, se sprva zdi, kot da bi vstopili v temo, a nato začnemo odkrivati nenavadno igro svetlobe in senc. Po svoje je podoben spominu, v katerem nekatere dogodke in stvari potlačimo, jih skrijemo pred samimi sabo, druge pa nam prikaže v drugačni, skoraj pravljični luči. In kot v spominu, je lahko tudi v njem tako nekaj grozljivega in srhljivega, kot tudi lepega in magičnega. In tak, magičen in lep, toda hkrati prežet tudi z žalostjo in bolečino, je tisti čudoviti listnati gozd, v katerega je umestil svoje like in pripovedi Gregor Božič. Njegov sijajni prvenec Zgodbe iz kostanjevih gozdov se je po nadvse uspešni festivalski poti končno usidral v temi domačih kinodvoran in tako lahko v teh dneh tudi sami preverimo, ali so vse pozitivne stvari, ki se z govoricami širijo o njem, tudi zares utemeljene. Kdor sodi le po zgodbi, sprva morda ne bo povsem prepričan. Nenazadnje delo govori o posameznikih, ki so v času tik pred II. svetovno vojno ujeti na »nikogaršnjem ozemlju« Benečije, na ozemlju, v katerega se je nato, po vojni, ostro zarezala meja in se dvignila skoraj tako kot nepremostljivi zid med dvema, nadvse različnima svetovoma. To so bili ljudje, ki so povečini živeli v sozvočju z naravo, ki jih je obdajala, se preživljali s takšnimi ali drugačnimi sadovi te. Toda to je bil tudi čas velikega pomanjkanja, ko si nekateri niso mogli privoščiti niti sadov narave, kot so na primer kostanji, in so zato sanjali o odhodu drugam, v širni svet, ki se je njim, ujetim v gozdu, zdel še večji in sijajnejši. A zdi se, da so tiste fragmentarne, časovne nelinearne zgodbe v Božičevem filmu, nekako v drugem planu.
V prvega pa prehajajo drugi filmski elementi: osupljivo lepa filmska fotografija, ritem podob in celote, ki ga je tako sijajno poustvarila montaža, nenazadnje pa tudi zvočna kulisa filma, ki podobam daje povsem novo dimenzijo. Tako je Božičevo delo po eni strani, s tisto svojo prežetostjo z žalostjo in bolečino, s prikazom sivega vsakdana teh izgubljenih krajev, z že kar osupljivo silovitostjo svojih podob nekako podobno delom madžarskega mojstra Bele Tarra; a po drugi strani Božič doda neko povsem drugo, veliko bolj lirično in poetično dimenzijo. Tako so Zgodbe iz kostanjevih gozdov eno tistih edinstvenih del, ki si jih je že zaradi te, skoraj magične podobe, ustvarjene na klasičnem 35 mm filmskem traku, skoraj nujno ogledati v kinu.
SLG Celje / premiera: 19. maj 2022 Režija: Juš Zidar Prevajalka: Tina Mahkota Dramaturginja: Tatjana Doma Scenografka: Sara Slivnik Kostumografka: Tina Bonča Lektorica: Živa Čebulj Igrata: Maša Grošelj, Lučka Počkaj Sinoči so v Slovenskem ljudskem gledališču Celje kot zadnjo v sezoni premiero izvedli predstavo Dolg. Drama britanske dramatičarke Alexandre Wood se osredotoča na družinske odnose v kontekstu finančne in socialne krize, uprizoritev v režiji Juša Zidarja pa pozornost usmeri v razpiranje praznin, v prvi vrsti odrske. Predstavo si je ogledal Rok Bozovičar. Foto: SLG Celje/Uroš Hočevar
Avtorica recenzije: Veronika Šoster Bralca: Višnja Fičor in Jure Franko
Avtor recenzije: Andrej Lutman Bralec: Jure Franko
Avtorica recenzije: Miša Gams Bralca: Jure Franko in Eva Longyka Marušič
Avtorica recenzije: Silvija Žnidar Bralca: Eva Longyka Marušič in Jure Franko
Avtorica recenzije: Nives Kovač Bralca: Eva Longyka Marušič in Jure Franko
Na velikem odru Mestnega gledališča ljubljanskega so uprizorili zadnjo premiero sezone – Junakinje v režiji Aleksandra Popovskega. Nastanek besedila je povezan s pandemijo – v londonskem gledališču Jermyn Street so leta 2020 povabili 15 britanskih avtoric, naj za spletne nastope petnajstih igralk napišejo monološka besedila po motivih Ovidovih Heroid. V Mestnem gledališču so jih izbrali 9, prevedla jih je Alenka Klabus Vesel. Dodatno besedilo moškega lika je napisal Nejc Gazvoda. Lettie Precious, Sabrina Mahfouz, Hannah Khalil, Stella Duffy, Isley Lynn, Chinonyerem Odimba, Timberlake Wertenbaker, Samantha Ellis, Juliet Gilkes Romero, Nejc Gazvoda 15 Heroines, 2021 Prva slovenska uprizoritev Premiera: 12. maj 2022 Prevajalka Alenka Klabus Vesel Režiser in scenograf Aleksandar Popovski Dramaturginja Eva Mahkovic Kostumografka Mia Popovska Avtor glasbe Kiril Džajkovski Lektorica Barbara Rogelj Svetovalka za gib Anja Möderndorfer Asistent scenografa Janez Koleša Asistentka dramaturginje in režiserja Urša Majcen Oblikovalec svetlobe Andrej Koležnik Oblikovalec zvoka Sašo Dragaš Nastopajo Viktorija Bencik Emeršič, Ajda Smrekar, Judita Zidar, Tanja Ribič, Tina Potočnik Vrhovnik, Julita Kropec k.g., Mirjam Korbar, Tjaša Železnik, Veronika Železnik k.g., Jernej Gašperin Foto: Veronika Železnik, Tjaša Železnik, Mirjam Korbar, Julita Kropec, Tina Potočnik Vrhovnik, Tanja Ribič, Judita Zidar, Ajda Smrekar, Viktorija Bencik Emeršič Avtor fotografije je Peter Giodani https://www.mgl.si/sl/predstave/junakinje/#gallery-1321-1
Kultni film Veliki diktator, ki ga je Charlie Chaplin v Ameriki posnel tik pred izbruhom druge svetovne vojne, zrcalo nastavlja nemškemu führerju in njegovemu odnosu do Judov. Charlie Chaplin odsev v zrcalu lomi z zanj značilnim humorjem, ki razgalja vso absurdnost vojne, vojske, njenega vodstva, nacionalizma in volje do moči. Uprizoritev Velikega diktatorja je zdaj na oder ljubljanske Drame z igralci postavil režiser Diego de Brea, v glavni vlogi pa nastopa Jurij Zrnec, inventiven v domislicah in izpopolnjen v njihovih izpeljavah. Premiero si je ogledala Petra Tanko.
Kultni film Veliki diktator, ki ga je Charlie Chaplin v Ameriki posnel tik pred izbruhom druge svetovne vojne, zrcalo nastavlja nemškemu führerju in njegovemu odnosu do Judov. Charlie Chaplin odsev v zrcalu lomi z zanj značilnim humorjem, ki razgalja vso absurdnost vojne, vojske, njenega vodstva, nacionalizma in volje do moči. Uprizoritev Velikega diktatorja je zdaj na oder ljubljanske Drame z igralci postavil režiser Diego de Brea, v glavni vlogi pa nastopa Jurij Zrnec, inventiven v domislicah in izpopolnjen v njihovih izpeljavah. Premiero si je ogledala Petra Tanko. foto: Peter Uhan
Literarne, gledališke, glasbene in filmske ocene.
Na velikem odru Slovenskega narodnega gledališča Drama Ljubljana, smo sinoči doživeli premierno uprizoritev predstave Mandićcirkus, novega dela igralsko režiserskega tandema, ki ga sestavljata igralec, prvak ljubljanske Drame Marko Mandić in režiser Bojan Jablanovec. 91 gledaliških vlog, ki jih je Marko Mandić ustvaril med letoma 1996 in 2021, se je, pregnetenih z osebno zgodovino, izjemno veščino in inovativnost igralca ter v sodelovanju z režiserjem, združilo v silovit postdramski, fizični, performativni odrski izdelek umetniškega velikana.
Na velikem odru Slovenskega narodnega gledališča Drama Ljubljana smo doživeli premierno uprizoritev predstave Mandićcirkus, novega dela igralsko-režiserskega tandema, ki ga sestavljata igralec, prvak ljubljanske Drame Marko Mandić in režiser Bojan Jablanovec. 91 gledaliških vlog, ki jih je Marko Mandić ustvaril med letoma 1996 in 2021, se je, pregnetenih z osebno zgodovino, izjemno veščino in inovativnost igralca ter v sodelovanju z režiserjem, združilo v silovit postdramski, fizični, performativni odrski izdelek umetniškega velikana. Predstavo si je ogledala Petra Tanko. foto: Peter Uhan, www.drama.si
Po drami Philipa Ridleya Disney Razparač (SNG Nova Gorica, Gledališče Koper / premiera: 5. maj 2022) Režija: Nataša Barbara Gračner Prevajalec: Zdravko Duša Dramaturg: Rok Andres Lektorica: Barbara Rogelj Scenograf: Branko Hojnik Kostumografinja: Nina Čehovin Koreografinja: Jana Menger Skladatelj: Martin Vogrin Oblikovalec svetlobe: Jaka Varmuž Asistent režiserke: Dimitrij Gračner Nastopajo: Blaž Popovski, Arna Hadžialjević, Jure Rajšp k.g. Predstava Razparač, ki je premierno na malem odru Slovenskega narodnega gledališča Nova Gorica v koprodukciji z Gledališčem Koper zaživela sinoči, odrsko interpretira dramo Philipa Ridleya Disney Razparač. Besedilo velja za začetek vala prepoznavnih dramskih pisav devetdesetih v Britaniji, ki se ga je zaradi njegove neposrednosti in pogoste šokantnosti prijela oznaka »u fris«, tokratna uprizoritev pa upošteva spremenjeni kontekst in gledališke premene. Predstavo si je ogledal Rok Bozovičar. Foto: SNG Nova Gorica/Jaka Varmuž
Neveljaven email naslov